Corría el año 2001 y Soledad ‘Solita’ Silveyra arengaba desde la pantalla: “Adelante mis valientes!”. Con estas palabras animaba a los jóvenes y neófitos participantes de la primera vuelta de Gran hermano. La mano puesta en la "cucaracha" escuchando atentamente lo que venía de producción, la sonrisa congelada, los brazos abiertos, la mirada naif y comprensiva, así conducía la actriz aquella experiencia que era nueva para todos: productores, conductores, participantes, televidentes, canales, chimenteros, etc. Desconozco por qué no funcionó, pero puedo arriesgar una teoría. Solita era buena mina, se ría, siempre buscaba ver la parte iluminada de la luna, del corazón y de la fuerza de las personas. Aquellos fueron los años felices en que el espectador premió con su voto la desgracia representada en distintos personajes, siempre necesitados de algo: dinero, afecto, otra oportunidad.
Pero la mirada del Gran Hermano no pudo permanecer siendo piadosa y ahí fue donde apareció Jorge Rial.
Rial, conocido por siempre encontrar en lado oscuro de la luna, del corazón y de la fuerza de sus célebres víctimas. Rial, que hizo desaparecer de la faz de la tierra televisiva al primer ganador del reality, Marcelo Corazza, luego de exponer su sexualidad en una cámara oculta. Rial que calificó a otro Gran hermano, Gastón Trezeguet, de “pelotudo y drogadicto” cuando el chico le dijo que era un “criminal” por violar el derecho a la intimidad de Corazza. Rial, a quien convengamos, no le importa nada.
Sabiendo que los códigos televisivos son flexibles y que dentro de la caja boba mucho se perdona y olvida, ese mismo Rial llegó a conducir Gran Hermano a partir de la versión 2007. Según el sitio Primicias ya, esa temporada, con el chimentero a la cabeza, el show llegó a medir 50.3 de rating en su gala final.
Lo más intrigante, si se quiere, fue que desde aquellos días, se comenzó a premiar otra actitud en los participantes. La “necesidad” dio paso a la “estrategia”, la “vida misma” dio paso al “juego”, con sus máximos exponentes representados por Marianela Mirra y Cristian “U” Urrizaga, chicos que no tuvieron problema de “traicionar” a sus denominados amigos y convivientes para ganar el jugoso premio.
Hoy justamente, el ex paseador de perros y polémico último vencedor está de paso por nuestra ciudad para supervisar el casting local que Teleocho hará mañana sábado 17 de septiembre, para la edición 2012 de la casa más famosa del país.
Mientras tanto, Jorge Rial anunció en estos días vía twitter que ya no conducirá Gran Hermano. Termina una era. Desde que el popular animador comunicó su abdicación, se barajan nombres como los de Marley y Mariano Peluffo para reemplazarlo. Marley, que es más bueno que Lassie con bozal. Pero así es la vida. Para Rial, la “etapa ya pasó”. Y ¿para la audiencia qué? Hay que decir que, lamentablemente, para bien o para mal, sin él, ya no será lo mismo.
Después de meses de zozobra, los fanáticos de Two and a half men, al menos los que se encuentran en el hemisferio norte del mundo, podrán volver a ver desde el próximo lunes su serie favorita. Ese día se estrena en Estados Unidos la nueva temporada de la exitosa comedia que tuvo durante 8 años como protagonista a Charlie Sheen, hasta que fuera despedido hace unos meses como consecuencia de sus problemas con las drogas y con las personas. Recordemos que tras una serie de enfrentamientos con los productores de la serie, su creador Chuck Lorre decidió que seguirían sin él, movida arriesgada para un producto que lo tenía como figura principal.
De lo que se conoce hasta el momento, Two and a half men comenzará con la supuesta muerte de Charlie Harper y el pronto ingreso de Walden Schmidt, encarnado por Ashton Kutcher, quien comprará la casa de Malibu que pertenecía al millonario escritor de jingles. Habrá que ver cómo encastran en esa fórmula al resto de los integrantes de la vivienda: Alan (Jon Cryer) y Jake (Angus T. Jones). El desenlace es aún un misterio.
El estreno viene acompañado de una super promoción que incluyó la promesa de Kutcher de desnudarse en todos los talk-shows que lo invitaran a conversar sobre el programa, y el lanzamiento de la nueva apertura que lo tiene como eje central.
Como contrapartida, Charlie Sheen, que asegura haber dejado las drogas y dedicarse ahora a la familia, promociona también por estos días el comienzo de una nueva serie que lo tendrá como protagonista: Roast of Charlie Sheen que verá la luz también el próximo lunes por el canal de cable norteamericano Comedy Central. Para darle viento, Charlie aguzó sus sentidos e invitó a numerosas figuras, entre las que se incluye su padre, el legendario Martin Sheen. Ambos no tuvieron mejor idea que hacer una parodia de una de las escenas más memorables de la película Apocalipsis Now, que tuvo al veterano actor entre su elenco.
La fecha de estreno en Latinoamérica de la nueva Two and a half men todavía es incierta, pero teniendo en cuenta la velocidad de las comunicaciones, es muy probable que no se demore mucho. Otra opción será conseguir verla por Internet.
Cuando uno se sienta a ver tele por estos días tiene que estar preparado para todo. Lejos quedaron aquellos años dulces en que, con un modelo de familia en mente, se podían agarrar programas como los Ingalls, Alf, La isla de Gilligan, etc. Por supuesto que ya había culebrones como Dinastía y Falcon Crest, en las que Joan Collins y Linda Evans podían aparecer en la cama pero tapadas hasta la altura del escote. Cuánto han cambiado las escenas hot desde entonces.
Hoy, las series vienen cada vez más destapadas y lejos de sugerir, ponen toda la carne a la parrilla con menúes que incluyen desnudos frontales femeninos y masculinos, y escenas sexuales de todo tipo y para todos los gustos, muchas de las cuales convierten a “9 semanas y media” en una película de Disney. Es más, el desnudo no sólo es propiedad de la ficción. Hasta el mismo Ashton Kutcher prometió hacer un striptease completo en todos los programas que lo inviten a promocionar la nueva temporada de “Two and a half men” que lo tiene como protagonista en reemplazo del despedido Charlie Sheen.
No estoy descubriendo la pólvora al anunciar la existencia de gente desvestida en la televisión. La falta de ropa en una constante en muchos de los shows que vemos por estos días. Y por si eso fuera poco, Internet hace el resto. Con una computadora, ahora se puede acceder a cualquier cosa. Lejos quedó la experiencia de buscar a un primo mayor para que alquilara en el videoclub barrial la película prohibida y verla en tu casa con tus amigos cuando tus padres estaban trabajando. Ahora con un poco de información y de ingenio, podés conseguir ver muchas series que en la caja boba siempre van en horarios de protección al menor.
Lo que surge en definitiva, es la pregunta del millón. ¿La tendencia vino para quedarse? ¿Es bueno o malo?
Hay un capítulo de Los Simpsons que ilustra esta disyuntiva. Al ver cómo la violencia que ejerce la TV transforma la conducta de sus hijos, Marge lidera una cruzada para eliminar los dibujos animados de “Tommy y Daly”, y lo consigue con ayuda de la gente. Sin embargo, más tarde una muestra de arte trae al David de Miguel Ángel a Springfield y el mismo grupo de manifestantes le pide a Marge que proteste contra lo que consideran una forma de obscenidad personificada por la escultura del hombre desnudo. Marge obviamente se niega alegando la legitimidad artística de la obra. Entonces, alguien le cuestiona: ¿por qué censurar una forma de expresión y no la otra?
Llevado al caso que nos atañe: ¿Por qué algunos desnudos nos molestan y otros no? ¿Cuál es la diferencia entre el desnudo de David, las colas que se ven en Tinelli, los gladiadores sin taparrabos de Spartacus, o los carentes de pilchas medievales de Game of Thrones? ¿La diferencia radica en quien lo mira? ¿La diferencia está en el hecho artístico? ¿La diferencia está en la función del arte? ¿Existe una diferencia? O ¿todos los desnudos son lo mismo? A mí se me queman los libros. Eso sí: se ha vuelto tan común que ya no da ni vergüencita.
Junto con los poderosos vientos que abundan en esta época, también llegan otros aires a Córdoba: los de cambio, al menos en lo que se refiere a la televisión. La pantalla chica local está a punto de estrenar varias producciones con sello vernáculo, que al menos intentarán contrarrestar el monopolio de la tonada porteña que emerge del televisor la mayor parte del tiempo.
La novedad no puede dejar de leerse en un nuevo contexto: la tendencia al disfrute de lo generado en esta parte del mundo y con gente nacida por acá cerca quizás se haya fortalecido con el buen momento que vive el cine cordobés. Recordemos que su máximo exponente, el film “De Caravana”, que fue promocionado mayormente por el boca-en-boca, logró romper récords históricos y de taquilla en nuestra ciudad. A esto se suma también el apoyo del Estado Nacional, que promueve el concurso de series de ficciones para señales de TV Pública y que impulsó económicamente algunos de estos trabajos que cuentan con elevados niveles de producción y puestas en escena exquisititas.
Que una producción local tenga un excepcional éxito no significa que el resto pueda correr con la misma suerte, pero al menos muestra una disposición de los productores locales y del público cordobés a apostar por lo propio, y a verse reflejados en el cine y la televisión con un poco más de profundidad y no sólo por el personaje secundario simpático que acompaña a los porteños en alguna aventura, o el galán que baila y habla gracioso. En buena hora.
Lo que se viene
"Universo científico": Primera serie de documentales cordobeses sobre ciencias, conducidos por el periodista de Página/12, Leonardo Moledo. Es una iniciativa del Ministerio de Ciencia y Tecnología de Córdoba, la Facultad de Matemática, Astronomía y Física de la UNC y los SRT. Serán cuatro envíos sobre teorías científicas fundamentales: Big Bang, Evolución, Genética y Gravitación universal.
“La Purga”: Miniserie de 13 capítulos, coproducida por Garabato Animaciones y Prisma Cine, asociadas con el Multimedio SRT. Cuenta la historia de Agustín, un chico que vive una tragedia personal, y busca subsistir en un barrio popular de Córdoba empobrecido y afectado por el narcotráfico y la delincuencia.
“Edén”: Con producción local de Oruga Films y un elenco de nivel nacional, esta miniserie relata en 13 episodios las historias de personajes famosos que pasaron por el mítico hotel de La Falda.
“La 40”. Documental en formato de road movie, producido por Atrox y Canal 10. Muestra a distintos personajes que a bordo de un viejo colectivo Mercedes Benz -devenido centro cultural itinerante-, realizan un viaje por la ruta que cruza la Argentina.
“Argentinos por Adopción” es un documental también producido por Garabato Animaciones y que descubrirá cómo viven distintos extranjeros que decidieron hacer de éste país su lugar en el mundo.
Universo científico arranca este martes a las 23.30. Argentinos por Adopción se emitirá en 2012. Las otras tres comenzarán en octubre. Todas por por canal 10.
